Modern Bildundervisning

   

http://leonar3do.com/

De svåraste uppgifterna jag ger mina elever är de som är mindre styrda, Under ett konstprojekt med en av mina teknikklasser i kursen Virtuella Miljöer skulle vi skapa en konstutställning och använda oss av Augmented Reality , enda kravet var att eleverna skulle visa sina konstverk med detta medium och att det skulle finnas en djupare mening och en tanke kring varför man skapade just det man valde att skapa. En uppmaning att göra ovanliga saker och välja ovanliga material följde också. Efter att ha suttit i en datorsal i tre år och jobbat digitalt kände eleverna till en början lite obekväma, vilket också var meningen men sedan så åkte lera, datorskrot, hönsnät och ståltråd fram i en rasande fart. Metoderna för skapande har varierat och jag har genom åren fått in allt från traditionella animationer, 3d figurer, motivlackade mopedkåpor, minecraft objekt, mentos, grafitti och tavlor skapade med potatiskanon som i filmklippet ovan. Allt har sin charm men tavlan skapad med potatiskano

Autodesk® ReCap™  levererar en kraftfullt och lättanvänt arbetsflöde för att skapa 3d modeller från 3d scanners och fotogrammetrisk 3d från fotografier. Autodesk Recap låter arkitekter, designers  och ingenjörer add lägga till, ändra och dokumentera deras design process utifrån redan existerande omgivningar.. Ladda ner Autodesk Recap gratis här Autodesk ReCap Photo hjälper användaren att skapa högupplösta texturerade 3d modeller från bilder genom att använda kraften i molnet.  Autodesk ReCap Photo hittar du i Autodesk 360. Besök Autodesk 360

Konst ska beröra och det här berörde mig mycket djupt när man kan ställa sig frågan vem som äger dig och ditt DNA Läs artikeln i Wired Besök hennes hemsida

Genom att kombinera modern teknik och roliga ideer har den australienske konstnären Greg Petchkovsky  skapat projektet “ Graffidddi “, som använder principer för 3d skrivare på gatukonst. Läs mer på ufunk.net

3d gatukonst är också känt som 3d kritkonst och är tvådimensionell konst ritad direkt på gatan  som ger en 3 dimensionell illusion när det betraktas från ett visst perspektiv. Besök Edgar Muellers hemsida Besök Manfred Staders hemsida Besök Eduardo Roleros hemsida   Besök Julian Beevers hemsida Besök Kurt Wenners hemsida

Ett intressant tävlingsbidrag från tävlingen webbstjärnan som vill hjälpa till att synliggöra gatukonsten i Sverige. Hjälp gärna till för att fylla på material som du hittar eller skapar Läs mer på Di rektpress

Med lite kreativitet och tid kan du åstadkomma fantastiska saker tillsammans med dina elever, Ett punkt som jag jobbar på att implementera i min undervisning är att eleverna skall skapa en digital kopia av sig själva i 3d som Navis ur filmen Avatar. Science Fiction och det går inte säger skeptikerna, det blir för dyrt, hur får du tag i den utrustning du behöver. Frågorna hopar sig. Det här kan jag väl ändå inte göra i en fjärdeklass ? men eleverna håller ju på med färgcirklar och akryltroll. Det du behöver är tre saker, tid, tålamod och gratis programvara. Jag har redan talat om och lagt upp länkar till programvaran, 123D Catch och Sculptris. För att underlätta har jag valt att bara göra huvudet, men hela kroppen skulle fungera lika bra det blir bara lite knöligare om man vi ha bra kvalite på hela modellen när man fotar den. 1) Du tar 9 bilder av ditt huvud i 360 grader lite överlappning mellan varje bild. (ju färre bilder du lyckas använda ju lättare blir det att måla di

www.123dapp.com

http://www.google.com/culturalinstitute/artists?projectId=art-project

Digitala medier är ett naturligt inslag i musikämnet. Men i bildämnet finns en större spänning mellan traditionella konstnärliga och digitala medier. Det visar ny forskning från lärarutbildningen vid Umeå universitet.  " Det finns spänningar  mellan det traditionella bildämnet – där det manuella, handlaget, är viktigt – i förhållande till de föreställningar många lärare har om digitala medier. Historiskt har rädsla för ny teknik och nya medier alltid funnits, tills man har lärt sig att använda det nya för sina egna syften. Han tar fotografiet som exempel: när det kom hatades det av konstnärerna, som ansåg att det tog bort allt det själsliga och uttrycksfulla. Men efter att först ha varit ifrågasatt blev det så småningom erkänt konstnärligt" Artikel från lärarnas nyheter

Jonathan Keep är en konstnär och designer som har framställt ett sätt att använda keramik med 3D-printing. Han imiterar naturliga former och mutationer, vilket ger ett mycket intressant resultat   Besök hans hemsida  

Dylan Cole          http://www.dylancolestudio.com/

En intressant inblick bakom kulisserna på tv-serien "en tavlas hemlighet" hur man med modern teknik som specialeffekter och 3d grafik ger liv åt gamla kända tavlor. Serien är ett samarbete mellan Crazy Pictures och Mediebruket där Crazy Pictures är mest kända för sin youtube succe "Poesi för fiskar" .

Ett fantastiskt porträtt av Chris Scalfs autistiska dotter Sara Chris youtube kanal Chris hemsida

Corel Painter är ett datorprogram för skapande av digital konst i rastergrafik . Programmet bygger på avancerade simuleringar av verkliga konstnärliga material som olja och akvarell .   Ladda ner en 30 dagars testversion här ...

Wacoms nya Cintiq 24hd touch är riktigt häftig, synd bara att priset fortfarande är så högt men snart så står du på mitt skrivbord. Jag får väl helt enkelt vara nöjd med min 12 tum så länge.

Mixamo.com är en hemsida där du kan lägga upp dina modeller som du skapat i tex Sculptris eller 123d Catch och lägga till ett skelett och ladda på rörelser så att din modell blir animerad och rör på sig. Enda kravet för att det skall fungera på bästa sätt är att din modell har en människoliknade kroppsform och att den är under 10.000 polygoner för att du skall få ut din modell gratis.

För att komma igång med GIMP finns det en lång rad med resurser men eftersom kommer att i första hand försöka lägga ut svenska länkar och tutorials. Jag blev glad i själen när jag hittade den första länken, en 5x3 timmars lång grundkurs utlagd för alla att använda på senior net i Helsingborg, Det bevisar bara att det aldrig är försent att lära sig nya saker, skickar den passningen vidare till mina gamla och kommande bildlärar kollegor. https://sites.google.com/site/snhgimpkurs Användarmanual för GIMP 2.8

Jag lägger upp några exempel på vad man skulle kunna göra med eleverna i Sculptris. De mest av de här bilderna är skapade för ett projekt där vi skulle jobba med filmen "Alice i Underlandet" och skapa egna 3d miljöer och karaktärer i datorn. Här får man också tydligt exempel på vad som händer när eleverna har fått seriös bildundervisning, När man får frågor som om man måste skulptera in allt och om det inte vore lättare att skugga in visa delar med färg så blir man nästan tårögd, första gången jag har fått den frågan under de tolv år jag har hållit på att undervisa i detta. Det är bara att tacka deras fantastiska bildlärare som gör mitt jobb så mycket roligare och lättare. När man har åtta elever och allting ser ut så här är det både trevligt att gå till jobbet och lätt att sätta betyg.

För att komma igång så smidigt som möjligt med Sculptris har Pixologic som köpt upp programmet lagt ut tutorials och andra resurser på sin hemsida , Jag kommer att fortsätta samla resurser för Sculptris och om du hittar något annat ställe , vill berätta hur det går eller har några andra frågor är du välkommen att skicka en rad i kommentarsfältet.

En skulptur gjord av Sophie Kahn , en skulptör och fotograf som har valt att använda 3d printning som sin kreativa väg,

Tänkte bara lägga ut lite inspiration och några exempel på vad mina elever har gjort med 123d catch och en vanlig kamera. De första objekten är gjorda i lera på traditionellt sätt och sedan fotade och gjorda till 3d modeller i 123d Catch. Modellerna är sedan ljussatta i 3ds max. De två sista är skapade från fotografier direkt i 123d Catch och filmsnuttarna är skapade direkt i programmet.  

Fotogrammetri är ett teknikområde som avser konsten att göra mätningar av tre-dimensionella positioner hos objekt i världen utifrån två eller flera fotografiska eller digitala bilder. Fotogrammetri används för topografiska kartor , inom arkitektur , inom kriminologi , geologi , deformationsmätningar inom industri och byggande samt inom arkeologi för att snabbt bygga upp kartor över utgrävningsområden. Fotogrammetriska metoder med dess nära relaterade metoder i datorseende används också inom filmproduktion för att sätta samman verkliga bilder med datorgrafik .   http://www.123dapp.com/catch

Att jobba med ny teknik kräver nästan alltid dyra investeringar i form att olika typer av utrustning men här kommer ett tips om programvara som är helt gratis

Det finns en rad programvaror för att rita och måla i datorn, min personliga favorit är Corel Painter men smaken är som sagt delad. Jag har valt de tre vanligaste, Corel Painter, Gimp och Photoshop. Om du befinner dig på en skola som inte redan har något bildbehandlingsprogram skulle jag rekommendera att du ber om Photoshop Min personliga favorit är Corel Painter 12 som jag har haft mycket nöje av. Programmet kostar ca 3900 kronor och imiterar olika material som tex vattenfärg eller olja. Ladda ner en 30 dagars testversion här... Näst på tur står GIMP som är ligger under öppen källkod vilket betyder att alla som vill kan jobba med och lägga till nya funktioner i programmet. GIMP är ett mycket kompetent program och helt gratis att använda Ladda ner version 2.8 här... Photoshop är det vanligaste programmet för bildbehandling Ladda ner en 30 dagars testversion här.. .

När man skall undervisa i 3d form krävs givetvis en teoretisk bakgrund till rymd, form, tyngd mm men vi kommer tillbaka till detta i något senare inlägg, om vi koncentrerar oss på hur man kan modernisera och effektivisera och göra undervisningen i mitt tycke, lite roligare. Genom att jobba i datorn flyttar vi verktygen och det kreativa skapandet till elevernas händer och låter dem jobba hur mycket som helst utan att begränsas av utrymme,material, kostnad och plats. När man pratar om programvara för 3d modellering tänker man att det kostar mycket pengar och är krångligt att lära sig men ingenting kan vara mera fel, Om vi tittar på en program som tex Sculptris så är det gratis att använda och ladda ner och extremt lätt att lära sig grunderna i .  Av egen erfarenhet när jag jobbat med Sculptris med mina elever är de igång efter en enkel genomgång på cirka 15 minuter och de flesta som jobbat med det älskar programmet. Min personliga favorit är Zbrush som jag helst jobbar med av gammal

Melker Becker och historikerna Bo Eriksson och Kristina Ekero Eriksson ger sig in i en känd tavla och undersöker dess historia.  Se avsnitten här.... 

En ny säsong av Work of Art har startat på svtplay.se och kan väl närmast beskrivas som en idol tävling för konstnärer, komplett med med utröstningar och jury fast utan Alexander Bard. Det skulle förvisso inte förvåna mig om han och Ernst Billgren skulle dyka  upp i en svensk variant så småningom, kanske Pål Hollender också finns med på ett hörn, den som lever får se. Jag tror att programmet kommer hjälpa till att skapa ett lite större intresse för bildämnet i skolan och kanske hjälpa till att höja dess status på gymnasiet, tro mig jag har sett det med egna ögon och de som är duktigast hittar du inte på estetiska programmets bild och form inriktning, även om det finns lysande undantag utan på tekniska och naturvetenskapliga program eftersom man inte riktigt vågar av rädsla för hur man kommer uppfattas och man vill ha en större behörighet till högskolan.

ur skolverkets kursmål och innehåll i kursen digitatalt skapande  "Ämnet digitalt skapande behandlar skapande och gestaltande processer med digitala verktyg i gränslandet mellan konstnärligt skapande och teknik. Innehåll och teknik i konstnärligt skapande har varierat över tid. I och med den informationstekniska utvecklingen har helt nya möjligheter och platser skapats, och fortsätter att skapas, för konstnärliga och kommunikativa uttryck." Här hittar jag en del intressanta formuleringar. Jag var nere på den årliga estetiska konferensen i Lund 2011 och satt med i några ämnesgrupper som bland annat diskuterad Digitalt skapande, Medieproduktion och Animering och det var skrämmande hur diskussionerna gick. Det viktigaste var ett skapandet och en kreativ process, inte tekniken man använder eller hur man använder den. Kurserna måste ha ett innehåll sas det, som det skulle stå i motsats till varandra. Borde var tämligen var svårt att driva en kurs utan innehåll. Kan