Modern Bildundervisning

Har befunnit mig i Esteternas eget hus i över 10 år och varje år har det alltid varit vernissager och slututställningar för de elever som går sista året på bild och form. Redan tredje året kändes det som man kan konceptet. Lite cider och salta pinnar och ungefär samma tavlor och skulpturer, mest tavlor med ungefär samma motiv, tonårsångest i olika former, upphängda och presenterade på samma sätt varje gång, och inte så mycket mer publik än de närmast sörjande. En del riktigt bra saker som förtjänar en större publik och en större spridning. Om vi kan enas om att bild handlar om kommunikation så är ju tråkigt om man inte får kommunicera och visa upp sina verk för så många som möjligt. Jag har tidigare fuskat i att använda Augmented Reality och låtit eleverna använda det som ett hjälpmedel när de ska redovisa olika projekt för klassen men inte hittat någon bra gratis programvara för de syften som eleverna har behövt det till. Det finns en enorm potential med att jobba med Augmented Re

De svåraste uppgifterna jag ger mina elever är de som är mindre styrda, Under ett konstprojekt med en av mina teknikklasser i kursen Virtuella Miljöer skulle vi skapa en konstutställning och använda oss av Augmented Reality , enda kravet var att eleverna skulle visa sina konstverk med detta medium och att det skulle finnas en djupare mening och en tanke kring varför man skapade just det man valde att skapa. En uppmaning att göra ovanliga saker och välja ovanliga material följde också. Efter att ha suttit i en datorsal i tre år och jobbat digitalt kände eleverna till en början lite obekväma, vilket också var meningen men sedan så åkte lera, datorskrot, hönsnät och ståltråd fram i en rasande fart. Metoderna för skapande har varierat och jag har genom åren fått in allt från traditionella animationer, 3d figurer, motivlackade mopedkåpor, minecraft objekt, mentos, grafitti och tavlor skapade med potatiskanon som i filmklippet ovan. Allt har sin charm men tavlan skapad med potatiskano